图片

在中国绘画史上，

元代画家黄公望以一部《富春山居图》

奠定了其 “元四家” 之首的地位，

他的山水画作将文人笔墨

与自然意趣完美融合，

影响了后世数百年的绘画发展脉络。

这位历经坎坷

却大器晚成的艺术宗师，

用笔墨书写了中国山水画的巅峰传奇

......

黄公望生于 1269 年，卒于 1354 年，本姓陆，名坚，江苏常熟人。因过继给浙江永嘉黄氏为子，改姓名为黄公望，字子久，号一峰、大痴道人等。他早年曾入仕为吏，后因牵连 “经理田粮” 案件被诬入狱。出狱后已近半百，遂断绝仕途之念，放浪江湖，寄情山水。晚年皈依全真教，往来于杭州、松江、富春山一带，潜心于山水画创作，最终在八十岁高龄达到艺术巅峰，真正诠释了 “大器晚成” 的真谛。

01 开创浅绛山水和水墨两大风格

黄公望五十岁始专攻绘画，师承赵孟頫，融通董源、巨然笔法，开创“浅绛山水”与水墨两种风格；浅绛山水以《天池石壁图》《丹崖玉树图》为代表，以赭石、花青淡染山体，形成“峰峦浑厚，草木华滋”的温润效果，取代宋代青绿山水的浓艳。水墨如《九峰雪霁图》，纯用墨色勾染雪景，山体空勾无皴，意境清寒高旷。

其画论《写山水诀》提出的“山论三远”（平远、阔远、高远），以“阔远”替代宋代郭熙的“深远”，强调水域空灵之美，奠定了明清山水审美基调。

图片

黄公望 《天池石壁图》

明代沈周在《仿黄公望山水卷》题跋中写道："大痴画法，如老衲说法，平淡中自有禅机。"

王世贞赞其“无笔不灵，无笔不趣，于宋法之外又开生面”；清代王清参慨叹：“今日已无黄子久，谁人能画富春山？”其融诗书画一体、寄隐逸于山水的文人画理念，深刻塑造了中国山水画的审美基因。

清代"四王"中的王时敏更将黄公望奉为圭臬，其仿黄公望山水图（上海博物馆藏）在构图与用笔上皆可见黄氏遗风。

图片

清 王时敏 仿黄公望山水图 43.4cm×95.3cm 1649 上海博物馆藏

图片

清 王时敏 仿黄公望山水图 44.9cm×96.7cm 1648 上海博物馆藏

02 《富春山居图》：三十年的笔墨修行

《富春山居图》无疑是黄公望最具代表性的作品，这幅创作于1347至1350 年间的长卷，耗费了他七年心血。

画卷以富春江两岸景色为蓝本，纵33厘米，横636.9厘米，通过疏密有致的构图、变幻丰富的笔墨，描绘了初秋时节富春江的山光水色。

图片

▲《富春山居图》

全卷布局开合有度，峰峦叠嶂间穿插村落、亭台、渔舟，笔墨浓淡干湿交相辉映，既有写实的真切，又有写意的空灵，被后世誉为 “画中之兰亭”。

不幸的是，这幅国宝级画作在清代顺治年间被火焚为两段，前段长51.4厘米，现存浙江省博物馆，称《剩山图》；后段 636.9厘米，藏于台北故宫博物院，称《无用师卷》。

图片

黄公望《富春山居图》局部2011年《富春山居图》分藏两岸的《剩山图》与《无用师卷》在台北合璧展出，引发万人空巷的观展热潮。叁真迹寥若晨星，临本天价频现黄公望真迹存世稀少，全球公认不足20件。除了最负盛名的《富春山居图》外，市场流通多为临摹本或争议作品：

2011年嘉德秋拍，一件明 谢时臣《溪山雨意图》现身，估价38万至50万，因明为代摹本（与辽博藏本风格差异显著），最终流拍。

图片

明 谢时臣 溪山雨意图

还有2022年的文津阁秋拍，元代黄潜所临《富春山居图》以1391.5万元成交。此卷被央视《国宝档案》认证为“唯一完整展现原作全貌的临本”，经高士奇、张大千递藏，题跋跨越元明清三代。

图片

黄潜（元） 临黄公望《富春山居图》

手卷 设色纸本

本幅 34×608cm 约18.61平尺

题跋 34×103.5cm 约3.16平尺

成交价：1391.5万元

END

黄公望的艺术成就不仅体现在技法创新上，更在于他将文人的精神追求融入山水画创作，确立了 “以书入画” 的创作理念，为后世文人画的发展奠定了理论基础。这位在八十岁高龄仍能创作出巅峰之作的艺术宗师，影响了后世无数画家.....

本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。